Este libro se ofrece para asegurar una base de dibujo a los nuevos diseñadores que la industria de la moda precisa. Les procura los conocimientos y las técnicas adecuadas para satisfacer las necesidades en el proceso de creación y diseño de una prenda. El dominio del dibujo de la figura humana y el conocimiento de las distintas técnicas de ilustración son un aspecto fundamental del proceso creativo del diseño de moda. Tras la presentación de los instrumentos, materiales y medios gráficos, así como de algunos conceptos básicos sobre el diseño, se explican trucos y técnicas para resolver sin dificultades el dibujo de figurín, para encontrar nuestro propio estilo, y para aprender a realizar los dibujos técnicos destinados al taller de confección, más precisos y certeros. Además de ofrecer referencias a técnicas de dibujo e ilustración, el libro profundiza en el proceso creativo, presta atención al conocimiento de los tejidos, da diversas indicaciones sobre los colores, el modelado o trabajo sobre el maniquí y algunas nociones que nos ayuden a conocer el mercado, las tendencias y la confección del producto.

ÁNGEL FERNÁNDEZDiplomado en Diseño de Moda en la escuela de Diseño de Moda Lanca de Bilbao. Estudia dibujo y pintura en el Museo de Reproducciones Artísticas de Bilbao. Postgraduado en Fashion Design Women's Wear por el Central Saint Martin's College de Londres.Desde hace más de veinte años compagina el diseño profesional de moda (para diferentes firmas como Mid-e, Divinas Palabras, Manuel Albarán...) con la experiencia docente en centros de moda e ilustración. Desde 1998 es profesor del Institut Català de la Moda de Barcelona.GABRIEL MARTÍN ROIGLicenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, en la especialidad de pintura. Máster en museología y gestión del patrimonio artístico, etnológico y cultural por el departamento de Historia del Arte, de Antropología Social e Historia de América y África, Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Barcelona. Postgraduado en comisariado de exposiciones de arte contemporáneo, por la Fundación "La Caixa" de Barcelona. Su trayectoria profesional se desarrolla entre la publicación de libros de técnicas artísticas, historia del arte y patrimonio arquitectónico, y la docencia en academias de arte.

Presentación ELECCIÓN Y USO DE LOS MATERIALES Trazos, manchas y soportes Lápices de grafito Pasteles y lápices conté Lápices de colores Rotuladores y marcadores Tintas y pinceles Tintas de colores y acuarelas Guache y acrílicos Soportes para el dibujo: papel y cuadernos EL ESTUDIO DE LA FIGURA HUMANA ESTILIZADA La figura como ilustración de moda La figura desnuda Proporciones del cuerpo Esquematización y síntesis de la figura Estudio del perfil del cuerpo: el figurín Estilización de la figura El estudio de la pose El equilibrio y el ritmo del figurín La importancia del torso Las poses recurrentes del diseño de moda Brazos y manos Piernas y pies Dibujando la cabeza del figurín Proporciones de la cabeza: visión frontal y perfil Estilización de la cabeza Estudio de las partes de la cara: dibujando los ojos y la nariz Dibujando la boca y las orejas El pelo: texturas y peinados El estudio de la figura vestida Vestir el cuerpo, ceñir la ropa Pliegues y arrugas Estudio de los drapeados: caídas, bies y tablas Texturas, la apariencia táctil del vestido Algunas texturas con el pincel Los estampados: explorar formas y colores Sombreado básico de la figura Maneras de sombrear el ropaje Dibujando los complementos DESARROLLO DE UN PROYECTO Conocer el cliente y el mercado Clientes y empresas La colección: grupo de ideas Desarrollo de una colección Investigación y documentación permanente Recopilar información La forma de los objetos Un recortable de papel de seda Abstraer ideas de la arquitectura, la historia y el arte El estudio de la silueta El tejido como fuente de inspiración El modelaje, el arte de los pliegues Explorar el colage El sketch-book: laboratorio de ideas Dominio de los colores y del estilo El conocimiento de los colores Interacción entre los colores Técnicas de coloreado Estilos de ilustración El ordenador aplicado al diseño EL DIBUJO TÉCNICO De lo artístico a lo industrial, Presentación del diseño a un cliente La ficha técnica Cotas y baremos de medidas Símbolos de confección Glosario visual de moda Cuellos y escotes Hombros y mangas Camisas, blusas, vestidos, formas y acabados Pantalones y faldas Paso a paso Dibujando un figurín El dominio de la línea: figurín con tinta El dominio de las tramas Figurín con aguadas de tinta Colorear con lápices de colores Figurín masculino con chaqueta estampada a cuadros Transferir una imagen: figurín con acrílico Figurín con pastel y guache Un proyecto: el vestido medusa Glosario Bibliografía y agradecimientos